Luz e cor.: novembro 2016

29 de novembro de 2016

" Estilo legal. Gostei da pintura ".

Daniel Fonseca 19/01/2017

https://www.facebook.com/groups/772094652886582/

" Un grand merci le chat rose est donc parti faire un grand tour du monde sur la page spéciale: Les chats peints de Jacqueline a travers les siècies ".

Jacqueline Ramy. França.

https://www.facebook.com/Remy.jacqueline/

https://www.facebook.com/jacqueline.remy.5

Título: A gata cor de rosa. Técnica: Acrílico sobre chapa de fibra de madeira ( eucatex ). Ano: 2016. Dimensões da chapa: 38 x 46 centímetros. Assinatura: Canto inferior direito.

10 de novembro de 2016

"Um artista é alguém que produz coisas de que as pessoas não têm necessidade, mas que ele, por qualquer razão, pensa que seria uma boa ideia dá-la a elas".

Andy Warhol.

" Neste trabalho cubista de cores vivas e traços vibrantes, mostra a preocupação de Lúcio Carvalho em expressar um estado mental simples e a sua percepção de um momento especial ".

Rodrigo Laurindo.

https://www.facebook.com/luciocarvalhoartistaplastico

" Great update of cubism ".

Ida Sobotta. USA ART GALLERY.

https://www.facebook.com/groups/1644113512483201/?fref=ts

" Neste trabalho de colorido vivo, harmônico e forma original, pode se afirma que no espaço da tela, Lúcio Carvalho esboça características semelhantes ao cubismo ".

Maria da Conceição.

11/11/2017.

Título: Pensando. Técnica: Acrílico sobre tela. Dimensões da tela: 38 x 46 centímetros. Ano: 2016. Assinatura: Canto inferior direito.

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Quem sou eu.

Meu nome é José Lúcio Azevedo de Carvalho, de família simples, mais conhecido como lúcio, sou um pintor, desenhista e filatelista brasileiro. Autodidata, nasci em casa na cidade do Rio de Janeiro, no sub-bairro da Vila Comari em Campo Grande em 01 de novembro de 1958, tendo como pais, o alfaiate José Sabino de Carvalho Neto e a senhora Lucy de Azevedo Carvalho.

Quando criança pensava em ser médico, mas, ainda cumprindo o serviço militar, optei pela enfermagem, caminho intermediário que proporcionou condições de constituir família e paralelamente seguir o caminho artístico.

Devo lembrar que comecei minha jornada na arte com folha de cartolina, papelão e tintas guache, comprados com grande dificuldades. Mas, que, graças ao incentivo de amigos no curso de pintura e desenho na Papelaria Casa Cruz em Campo Grande, consegui apoio e acesso a materiais melhores em minha aventura.

Em 1985, ingressei-me no serviço público federal, indo trabalhar no Centro Psiquiátrico Pedro II, atual Nice da Silveira situado no Rio de Janeiro, vindo a exercer a função de monitor de desenho e pintura em atelier de arte expressiva entre os anos de 1990 e 1996.

Como a arte entrou em minha vida.

Meu envolvimento com a mística das linhas, cores e brilho da luz, ocorreu entre os anos de 1971 e 1972, quando ao contemplar o tio de um amigo pintando algumas telas, influenciado, iniciei no universo das artes plásticas lendo revistas e livros de História da Arte e desenhando frutos, legumes, objetos e figuras de capa de revistas em quadrinhos da Disny.

Em 1977, levado por um amigo, principiei meus estudos de pintura na Casa Cruz no centro de Campo Grande, local em que no ano seguinte, com duas pequenas paisagens, realizei a minha primeira amostra coletiva.

Minha trajetória artística, inicia naturalmente com a pintura de paisagens e naturezas-mortas. Em múltiplas variáveis, além de pintar cenas campestres, rurais, cidades históricas, pintei vasos com flores, utensílios domésticos, frutos e legumes. Infelizmente não conservados, os quadros dessa fase, assinados como Lúcio, eram em sua maioria, pequenas releituras a óleos pintados a partir da visualização de fotos de revistas de arte.

Buscando identidade e liberdade de expressão própria; experimentei diferentes caminhos sem definir nenhum padrão. Isto, me conduziu a completa insatisfação até concluir na segunda metade da década de 1980 que a abstração reflete o legítimo caminho de expressão artística e que a magia da existência consiste em ver aquilo que os outros não percebem.

Neste período, assinando; Lúcio Carvalho seguido de Rio e data, minhas pinturas passou por transformações. Muito mais no plano da intuição do que da razão, minha pintura consegue estabelecer espaços que configuram complexos visuais que exigem visões atentas. Nesta fase, possuo obras intrigantes como os órgãos de 1987 e a morte de Vénus de 1993. Atualmente assino Lúcio Carvalho seguido de ano.

Descrição do meu trabalho.

O que mais chama a atenção em meu trabalho, é a minha liberdade de experimentar a cor, a forma, extrapolar sempre os procedimentos e passear por todas as possibilidades sem limites.

As ruas me inspiram, observo as cores dos muros e das casas e procuro trazer estas cores para o meu trabalho que, sem um sentido central, refletem meu humor e a minha perspectiva infantil.

Minha condição marginal em relação os fatores de influências, parece facilitar o florescimento de meu espírito inventivo e a espontaneidade, nascida do próprio impulso artístico face à atividade criadora, chama atenção pelos traços finos, pela combinação de imagens e cores.

Pela liberdade de explorar as minhas ideias, não tenho o menor compromisso de representar a realidade aparente; concreta.

Sem atender os limites das linhas, para mim, o mais importante são as cores e as formas, meus gestos e expressões são combinados e o dinamismo ritmado, harmonioso e as cores vivas, possuem o intuito de estimular sensações e emoções. Fazer arte é inventar algo que agrada os olhos.

Retorno.

A pintura sempre esteve muito presente e desempenhou ao longo dos anos, um grande papel em minha vida. Mas, devido aos vários fatores que foram surgindo, passei alguns anos sem pintar. Entretanto, incentivado por minha companheira, em meado de 2010 recuperei minha atividade e minha galeria de criações artísticas, em sua maioria em acrílico sobre tela, já acumula várias dezenas, e é claro que gostaria de ter mais tempo para pintar, porém, tenho meus afazeres do dia a dia e meus compromissos e responsabilidades no hospital onde trabalho a mais de trinta anos. Assim mesmo, venho gastando o tempo vago elaborando, criando, e mesmo quando não estou pintando, minha mente não para de pensar sobre as obras que se seguirão. Aos poucos, sempre procurando buscar a perfeição dos traços e cores, vou-me aperfeiçoando nesta longa caminhada.

Como vejo a nova era digital.

Feiras e amostras.

Exposições Virtuais.

. Milena Olesinska. 2016 – 2017.

http://milenaolesinska.blogspot.com.br/2016/04/jose-lucio-azevedo-de-carvalho-lucio.html

. Galeria Saint Tropez. 2015 – 2016 – 2017.

http://galeriacazemek.blogspot.com.br/search/label/L%C3%BAcio%20Carvalho?&max-results=8

. ML & MD ART. 2015 – 2016 – 2017.

http://www.ml-md.com/

. Galeria Hall Brasil. 2015 – 2016 – 2017.

http://www.hallbrasil.com.br/artista;resumo.php

Feiras.

. Feira de artesanato. Miguel Pereira – Rio de Janeiro – RJ. Março de 2016.

. Feira de antiguidades. Petrópolis – Rio de Janeiro – 2001 e 2002.

. Feira da Praça XV. Rio de Janeiro – RJ – 1999, 2000, 2001 e 2002.

. Feira de artes plásticas e artesanato da Avenida Atlântica. Copacabana – RJ – 1998 e 1999.

. Feira de arte e artesanato – Méier – RJ – 1993.

. Feira de arte e artesanato – Coroa Grande – RJ – 1981.

Coletivas.

. Biblioteca da XVIII Região Administrativa – Campo Grande – RJ – 1980.

. Teatro Arthur Azevedo – Campo Grande – RJ –1980.

. Casa Cruz – Campo Grande – RJ – 1977.

Individuais.

. 2º Salão de inverno – Rio Comprido – RJ – 1993.

. Centro de Estudos Paulo Elejalde – Centro Psiquiátrico Pedro II – Atual Instituto Municipal Nise da Silveira – Engenho de Dentro – RJ – 1993.

Nota.

29 de novembro de 2016

10 de novembro de 2016